dialogue ( 1)

Théâtre : Israel & Mohamed

Spectacle, Théâtre

LE HAVRE 76600

Le 30/01/2026

Mohamed El Khatib et Israel Galván Ils ont en commun le goût du foot et de la scène. L’un danse, l’autre joue. Tous les deux fabriquent des formes scéniques uniques en leur genre. Israel Galván a le flamenco dans les jambes depuis l’enfance. Mohamed El Khatib pratique un théâtre du réel nourri de ses études de sociologie. Leurs parents sont très pratiquants mais ne prient pas le même Dieu. Ils ont reçu une éducation religieuse mais s’en sont affranchis. Ce sont des artistes libres et épanouis dans leur art. Mais force est de constater qu’ils se cachent encore pour fumer et qu’ils n’osent pas tout dire à leurs pères par peur de leur réaction. Israel et Mohamed ont décidé de réunir leurs affinités et leurs différences sur un plateau, de questionner en miroir leurs archives familiales et leur héritage culturel. Ce spectacle est leur point de rencontre, un espace rêvé qui réunit zone de confort et saut dans le vide. Un dialogue amical pétri d’humour. Une déclaration d’amour à leurs parents. À partir de 14 ans - Durée : 1h Inscription obligatoire

Danse : Gesualdo Passione

Danse - Bal - Cabaret, Spectacle

LE HAVRE 76600

Le 26/03/2026

Amala Dianor et Les Arts Florissants Danse contemporaine et musique ancienne font décidément bon ménage. Le chef d’orchestre britannique Paul Agnew, grand spécialiste du répertoire baroque, et le chorégraphe Amala Dianor, passé maître dans l’hybridation des styles, s’associent avec un projet transdisciplinaire autour de la Passion du Christ, mise en musique par le compositeur napolitain Carlo Gesualdo. Au plateau, six chanteurs a capella des Arts Florissants s’associent à quatre danseurs pour donner corps à la musique de cet artiste avant-gardiste de la Renaissance italienne tombé dans l’oubli. À la croisée des techniques classiques, contemporaines et urbaines, la chorégraphie, organique et expressive, dialogue au présent avec cette partition du passé, ces Répons pour la Semaine Sainte qui suivent les étapes du Chemin de Croix. Et tandis que la danse déploie son réseau de vibrations fines en harmonie avec la spiritualité de son sujet, l’écriture polyphonique rend grâce aux tessitures vocales en présence. Durée : 1h15 Inscription obligatoire

Spectacle - Teatro di Verzura

Spectacle, Nature - Environnement

Metz 57000

Le 10/05/2026

Teatro di Verzura ("Théâtre de Verdure") revisite l'opéra baroque en dialogue scénographique avec Lise Duclaux, artiste visuelle dont l'inspiration prend sa source dans l'observation de la nature et notamment du végétal. Entre chant et performance, la mise en scène de Stéphane Ghislain Roussel détourne l'esthétique baroque vers l'expression d'un vivant invisible ou oublié - plantes, insectes, etc. Intégrant un florilège de pages lyriques de Monteverdi et de ses contemporains servies par le talent polyphonique de l'ensemble Canto LX, le spectacle invite à une expérience sensorielle et émotionnelle totale.+ Extra kids garderie artistique pour les enfants de 5 à 10 ans. Dans le cadre du projet transfrontalier GRACE financé par le programme Interreg de l'Union européenne porté par la Ville de Metz

Théâtre : Israel & Mohamed

Théâtre, Patrimoine - Culture

Le Havre 76600

Du 30/01/2026 au 31/01/2026

Mohamed El Khatib et Israel Galván Ils ont en commun le goût du foot et de la scène. L’un danse, l’autre joue. Tous les deux fabriquent des formes scéniques uniques en leur genre. Israel Galván a le flamenco dans les jambes depuis l’enfance. Mohamed El Khatib pratique un théâtre du réel nourri de ses études de sociologie. Leurs parents sont très pratiquants mais ne prient pas le même Dieu. Ils ont reçu une éducation religieuse mais s’en sont affranchis. Ce sont des artistes libres et épanouis dans leur art. Mais force est de constater qu’ils se cachent encore pour fumer et qu’ils n’osent pas tout dire à leurs pères par peur de leur réaction. Israel et Mohamed ont décidé de réunir leurs affinités et leurs différences sur un plateau, de questionner en miroir leurs archives familiales et leur héritage culturel. Ce spectacle est leur point de rencontre, un espace rêvé qui réunit zone de confort et saut dans le vide. Un dialogue amical pétri d’humour. Une déclaration d’amour à leurs parents. À partir de 14 ans - Durée : 1h Inscription obligatoire

"Un chant de la terre : spectacle" Romie Estèves - Compagnie La Marginaire

Chorale - Chant, Musique contemporaine, Danse - Bal - Cabaret

Anglet 64600

Le 15/03/2026

Romie Estèves imagine un moment lyrique, politique et festif autour de Marcelle Delpastre, immense poétesse et paysanne limousine qui aurait eu 100 ans le 2 septembre 2025. Pour cette soirée évolutive, la voix humaine sert de fil directeur et tisse une trame entre récitals, musiques d’ici, lyriques, contemporaines ou à danser. Un chant de la terre, ou plutôt un "parler de la terre", celui des accents, celui des langues d'aujourd'hui et des langues perdues, des rythmes populaires, des bals, incarné notamment par la présence sur scène d'André Minvielle, comme une sorte de griot-paysan-chamane-aède tout à la fois. Du concert au bal, les formes se décloisonnent dans un grand dialogue croisé pour un Babel réinventé. Un spectacle rencontre, un bal et, bien sûr, au cœur de tout cela, la poésie occitane et engagée de Marcelle Delpastre.

"Un chant de la terre : bal" Romie Estèves - Compagnie La Marginaire

Chorale - Chant, Danse - Bal - Cabaret, Musique contemporaine

Anglet 64600

Le 15/03/2026

Romie Estèves imagine un moment lyrique, politique et festif autour de Marcelle Delpastre, immense poétesse et paysanne limousine qui aurait eu 100 ans le 2 septembre 2025. Pour cette soirée évolutive, la voix humaine sert de fil directeur et tisse une trame entre récitals, musiques d’ici, lyriques, contemporaines ou à danser. Un chant de la terre, ou plutôt un "parler de la terre", celui des accents, celui des langues d'aujourd'hui et des langues perdues, des rythmes populaires, des bals, incarné notamment par la présence sur scène d'André Minvielle, comme une sorte de griot-paysan-chamane-aède tout à la fois. Du concert au bal, les formes se décloisonnent dans un grand dialogue croisé pour un Babel réinventé. Un spectacle rencontre, un bal et, bien sûr, au cœur de tout cela, la poésie occitane et engagée de Marcelle Delpastre.

"Un chant de la terre : spectacle" Romie Estèves - Compagnie La Marginaire

Musique, Spectacle

Anglet 64600

Le 15/03/2026

Romie Estèves imagine un moment lyrique, politique et festif autour de Marcelle Delpastre, immense poétesse et paysanne limousine qui aurait eu 100 ans le 2 septembre 2025. Pour cette soirée évolutive, la voix humaine sert de fil directeur et tisse une trame entre récitals, musiques d’ici, lyriques, contemporaines ou à danser. Un chant de la terre, ou plutôt un "parler de la terre", celui des accents, celui des langues d'aujourd'hui et des langues perdues, des rythmes populaires, des bals, incarné notamment par la présence sur scène d'André Minvielle, comme une sorte de griot-paysan-chamane-aède tout à la fois. Du concert au bal, les formes se décloisonnent dans un grand dialogue croisé pour un Babel réinventé. Un spectacle rencontre, un bal et, bien sûr, au cœur de tout cela, la poésie occitane et engagée de Marcelle Delpastre.

"Un chant de la terre : bal" Romie Estèves - Compagnie La Marginaire

Musique, Danse - Bal - Cabaret, Spectacle

Anglet 64600

Le 15/03/2026

Romie Estèves imagine un moment lyrique, politique et festif autour de Marcelle Delpastre, immense poétesse et paysanne limousine qui aurait eu 100 ans le 2 septembre 2025. Pour cette soirée évolutive, la voix humaine sert de fil directeur et tisse une trame entre récitals, musiques d’ici, lyriques, contemporaines ou à danser. Un chant de la terre, ou plutôt un "parler de la terre", celui des accents, celui des langues d'aujourd'hui et des langues perdues, des rythmes populaires, des bals, incarné notamment par la présence sur scène d'André Minvielle, comme une sorte de griot-paysan-chamane-aède tout à la fois. Du concert au bal, les formes se décloisonnent dans un grand dialogue croisé pour un Babel réinventé. Un spectacle rencontre, un bal et, bien sûr, au cœur de tout cela, la poésie occitane et engagée de Marcelle Delpastre.

"Alarm clocks..." Robyn Orlin, Camille & Phuphuma Love Minus

Musique, Spectacle

Anglet 64600

Le 13/05/2026

...ALARM CLOCKS ARE REPLACED BY FLOODS AND WE AWAKE WITH OUR UNWASHED EYES IN OUR HANDS ... A PIECE ABOUT WATER WITHOUT WATER C’est à l’invitation de la Philharmonie de Paris que la chorégraphe Robyn Orlin a eu l’idée de réunir la chanteuse Camille et le chœur d’hommes sud-africain Phuphuma Love Minus, gardiens de l’isicathamiya, une pratique mêlant chant a cappella et danse légère. Entre concert, danse et performance, ces artistes aux personnalités fortes et au talent incontestable, nous plongent au cœur d’un spectacle atypique et fascinant qui prend pour thème l’eau. Dialogue en chansons entre l'Europe et l'Afrique.

Danse : Gesualdo Passione

Musique, Danse - Bal - Cabaret, Musique classique

Le Havre 76600

Du 26/03/2026 au 27/03/2026

Amala Dianor et Les Arts Florissants Danse contemporaine et musique ancienne font décidément bon ménage. Le chef d’orchestre britannique Paul Agnew, grand spécialiste du répertoire baroque, et le chorégraphe Amala Dianor, passé maître dans l’hybridation des styles, s’associent avec un projet transdisciplinaire autour de la Passion du Christ, mise en musique par le compositeur napolitain Carlo Gesualdo. Au plateau, six chanteurs a capella des Arts Florissants s’associent à quatre danseurs pour donner corps à la musique de cet artiste avant-gardiste de la Renaissance italienne tombé dans l’oubli. À la croisée des techniques classiques, contemporaines et urbaines, la chorégraphie, organique et expressive, dialogue au présent avec cette partition du passé, ces Répons pour la Semaine Sainte qui suivent les étapes du Chemin de Croix. Et tandis que la danse déploie son réseau de vibrations fines en harmonie avec la spiritualité de son sujet, l’écriture polyphonique rend grâce aux tessitures vocales en présence. Durée : 1h15 Inscription obligatoire

Walid Ben Selim

Musique, Lecture - Conte - Poésie, Concert

Saint-Martin-des-Champs 29600

Le 13/05/2026

Avec le projet « Here and Now », Walid Ben Selim explore les vastes horizons de la poésie soufie. Il met ici en musique des vers millénaires et se fait porte-voix des plus grands poètes de langue arabe : d’Ibn Arabi à Mahmoud Darwich, en passant par Rumi, Ahmad Matar ou Nizar Qabbani… Mêlant tradition et modernité, textes de répertoire et créations personnelles, le chanteur marocain nous invite à voyager dans un Orient mythique, au cœur de la vibration méditative et du souffle épique. Pour créer ce nouvel horizon sonore, il est accompagné par la harpiste virtuose Marie-Marguerite Cano. Ensemble, ils inventent un dialogue entre la langue parlée arabe et le langage mystérieux et symbolique de la harpe. Un spectacle poétique, nourri d’amour et de joie triomphale…

Danse/Musique : Coup Fatal

Musique, Concert

Amiens 80000

Du 02/04/2026 au 03/04/2026

Alain Platel — Les ballets C de la B | Fabrizio Cassol | Rodriguez Vangama Coup de cœur, coup de foudre, coup de folie Créé au Festival d’Avignon il y a 12 ans, Coup Fatal est un concert euphorisant associant airs baroques et musiques de Kinshasa. Porté par Alain Platel, Fabrizio Cassol, Serge Kakudji et Rodriguez Vangama, ce projet collectif célèbre la fête, le Congo et le dialogue des cultures. Bach, Vivaldi ou Haendel se transforment, joués à la guitare électrique, au likembe et aux percussions, avec la voix puissante d’un contre-ténor comme lien entre les mondes. Les interprètes dansent, chantent, improvisent : le concert devient mouvement, rituel, tableau. Platel, de retour à Amiens, livre une performance joyeuse et organique, fusion éclatante entre l’Afrique et l’Europe. À PARTIR DE 14 ANS TARIF 2 · 8 À 25€ DURÉE · 1H50 RÉSERVATION ADHÉRENTS JEUDI 5 JUIN RÉSERVATION PUBLIC MARDI 2 SEPTEMBRE

Vagabondages et conversations

Manifestation culturelle

Marseille 13000

Le 21/05/2026

Tout commence par une rencontre entre deux hommes patients. L’un cultive les mots et les plantes : Gilles Clément est écrivain-jardinier. L’autre, explore la scène comme un terrain de gestes et de silences : Christian Ubl est chorégraphe. Ces deux arpenteurs du vivant créent ensemble Vagabondages & Conversations, un spectacle à la croisée de leurs terrains de jeu. Sous la forme d’un dialogue dansée, ils explorent avec tendresse, humour et légèreté ce que signifie « être vivant ». C’est sur les ondes fictives de Radio France Futur (RFF) que l’aventure démarre. Dans cette émission, pas tout à fait comme les autres, on parle de plantes, de paysages, de corps en mouvement, de racines et de départs et, souvent, on se met à danser. Le vagabondage prend alors vie sous nos yeux dans cette conversation joyeuse entre deux hommes de générations différentes. Ils nous parlent de transformation et d’adaptation à travers l’idée de « brassage planétaire » cette agitation incessante des vents, des marées, des animaux et des humains qui renouvellent sans cesse le monde. Ensemble, ils inventent un jardin de scène où les voix et les corps se frôlent, se frottent, s’enlacent pour[...]

Spectacle "Entrée des artistes"

Théâtre

Lamballe 22400

Le 12/02/2026

Théâtre par Ahmed Madani et sa Compagnie À partir de 14 ans Au printemps 2022, Ahmed Madani entame un dialogue avec des jeunes acteur·rices sur leur désir de théâtre et d'engagement dans une vie artistique : pourquoi font-ils·elles ce choix ? Quel est le lien avec l'histoire personnelle de chacun·e ? Quelle place l'art a-t-il dans leur famille ? Quel rapport entretiennent-ils·elles avec leurs parents concernant leur envie de devenir artiste ? Que veut dire jouer pour eux·elles ? Quel sens donner à l'acte théâtral ? "Entrée des artistes" pose la question - on ne peut plus intime - "pourquoi voulez-vous faire du théâtre ?" qui recouvre l'interrogation plus générique de la nécessité de l'art dans nos vies, de la manière dont notre environnement culturel et familial nous permet d'y accéder ou non. En traitant ce sujet, Ahmed Madani souhaite apporter un premier éclairage sur le partage des richesses, qu'elles soient économiques ou culturelles.

Rencontre « agriculture, hier, aujourd'hui et demain »

Manifestation culturelle

Château-Arnoux-Saint-Auban 4160

Le 11/02/2026

Avec Anne Barbot, metteuse en scène et des acteurs locaux. "Le long martyre commença, le martyre de Jacques Bonhomme, l'ouvrier de la terre, exploité, exterminé, à travers les siècles. Le paysan isolé, dépossédé de tout et de lui-même (...) Plus rien n'appartenait au paysan, ni la terre, ni l'eau, ni le feu, ni même l'air qu'il respirait. Il lui fallait payer, payer toujours (...) « Calme tes colères, homme des champs, car l'heure de ton triomphe sonnera bientôt au cadran de l'histoire...» Anne Barbot nous lira ce récit extrait de La Terre, et fera entendre, à travers lui, les échos puissants des luttes d'hier dans les tumultes d'aujourd'hui: à l'heure où la course au productivisme s'accélère et où gronde, à nouveau, la colère des agriculteurs, que reste-t-il de notre Jacques Bonhomme, au XXIe siècle ? Ce dialogue entre hier et aujourd'hui se fera avec des paysannes et paysans, des associations, des jeunes en lycées agricoles.

La symphonie des chauves-souris

Science et technique, Musique

Pithiviers 45300

Le 07/04/2026

La compagnie Mycélium propose La Symphonie des chauves-souris, une veillée sensorielle et poétique mêlant science joyeuse, textes inspirés et musique électronique. Grâce à un détecteur d’ultrasons (bat-box), les sons des chauves-souris deviennent audibles, tandis qu’un système permet de leur répondre en chant, parole ou musique. Ce dispositif inédit crée un véritable dialogue sonore entre espèces. Dans une ambiance nocturne et immersive, les participants vivent une expérience rare : entrer en contact avec ces créatures fascinantes et questionner notre rapport au vivant. Un spectacle innovant, à la croisée de l’art et de la science, qui émerveille autant qu’il sensibilise.

Playback FM (ou comment les médias m’ont appris à parler)

Conférence - Débat, Spectacle

Portets 33640

Le 09/05/2026

Stand up radiophonique à découvrir absolument ! Clôture de saison PLAYBACK FM se base sur un montage sonore original d’interviews, de JT, de créations liées à la radio, la télé et internet. Ce vrai-faux spectacle de stand-up condense 60 années de paroles médiatiques en 60 minutes. Rejoués sur scène par Valentin Dilas dans un playback plus vrai que nature, on pourra croiser Serge Gainsbourg, Sophie Marceau, David Pujadas ou encore Blanche-Neige. Leurs paroles organisées dans un zapping effréné prennent alors un sens nouveau, celui d’un dialogue entre siècle dernier et actuel, entre l’enfant d’hier et l’adulte de demain. Entre les lignes se lit l’emprise des médias sur notre inconscient dans cette société où l’information s’emballe. Bonne écoute, sur PLAYBACK FM !

Espaces Pluriels - La vie nouvelle

Danse - Bal - Cabaret, Théâtre

Pau 64000

Le 26/02/2026

Cette pièce lumineuse naît de l’amitié artistique profonde qui lie les chorégraphes et interprètes Sylvain Huc et Mathilde Olivares. Issue du dialogue intime entre les deux artistes, la danse déploie son propre langage comme une forme d’extase profane. Dès sa première création, Le Petit Chaperon Rouge, le chorégraphe Sylvain Huc affirme le choix d’une écriture centrée sur le corps, ses états et sa relation au son et à la lumière. De même que Sujets, pièce de groupe accueillie cette saison sur le grand plateau du Foirail, cette pièce co-écrite avec Mathilde Olivares confirme sa recherche d’une danse sensorielle et exigeante. Le corps humain y est envisagé comme un territoire complexe, rempli de souvenirs, de fluides, d’os et de chair. La vie nouvelle ne raconte rien d’autre que la présence et l’énigme propre à la danse.

Festival Faraway 2026 : Sombras por supuesto

Spectacle, Festival généraliste

Reims 51100

Du 03/02/2026 au 04/02/2026

Texte, mise en scène Romina Paula [Argentine] Faraway - Festival des arts à Reims 2026 • Première en France Dans cet intérieur dépouillé aux allures eighties, moquette au sol et télévision cathodique, les répliques fusent, l’interrogatoire s’intensifie, le couple revendique le droit de se retirer de la société. Pour créer Sombras por supuesto, traduisible par Ombres bien sûr, Romina Paula dialogue avec le travail du cinéaste et dramaturge allemand Rainer Werner Fassbinder, dont les œuvres ont marqué tant par leur dimension sociale qu’esthétique. Avec un sens aigu de l’écriture comme de la direction d’acteurs, l’autrice et metteuse en scène s’inspire de faits réels relatifs aux disparitions et violences policières en Argentine. Lieu Comédie (Grande salle) Tout public dès 15 ans Durée 1h10 Infos : Spectacle en espagnol surtitré en français.

Orchestre - Le Violon amoureux

Musique, Opéra - Opérette

Nancy 54000

Du 10/04/2026 au 11/04/2026

Orchestre de l’Opéra national de Nancy-Lorraine Direction musicale et violon : Éléonore Darmon Avec le violon comme compagnon de voyage, partons à la découverte de la vaste gamme des nuances des sentiments amoureux ! On passera par l’ardente Romance andalouse de Pablo de Sarasate, les vocalises émouvantes du Salut d’amour d’Edward Elgar ou les accents désespérés et virtuoses du tango Jalousie de Gade… L’amour comme prolongement de la danse, avec la Valse sentimentale de Tchaïkovski, et ce pas-de-deux signé Fritz Kreisler entre chagrin (Liebesleid) et joie (Liebesfreud). L’Amour-extase avec la célèbre Méditation de Thaïs de Jules Massenet et le tendre écho des Romances sans paroles d’Henri Vieuxtemps. Une touche nostalgique également, avec ce dialogue délicat entre le Cantabile de Paganini et la Valse triste de Vecsey… Billetterie possible en ligne.

Spectacle - IARA : Ballet pour les Amazones d’hier et d’aujourd’hui

Danse - Bal - Cabaret

ALENCON 61000

Le 12/02/2026

Après avoir été accueillie au Théâtre d’Alençon en 23/24 avec Léon, Laura Arend présente une nouvelle création qui marque une évolution dans son parcours. Elle y mêle danse classique et modernité, développant un style néo-classique original. Depuis 2009, son travail explore la force du féminin. Cette pièce fait écho à la figure des Amazones et au mouvement féministe, tous deux engagés dans la lutte pour l’égalité entre les sexes. Le chorégraphe met en avant la persévérance et la résilience des femmes, montrant que leur combat pour l’émancipation traverse les époques et les cultures. La scénographie, avec ses jeux de lumière et ses espaces découpés, renforce le message en créant un dialogue entre les corps et l’espace. Avec cette œuvre forte, Laura Arend invite le public à réfléchir aux rapports de pouvoir et aux stéréotypes de genre encore présents aujourd’hui, et propose une vision engagée de l’identité et de la liberté.

Karim Jaâfar Exposition des calligraphies de Karim Jaâfar

Exposition, Concert, Musique

Mont-Saint-Aignan 76130

Du 06/03/2026 au 21/03/2026

L’Espace Marc-Sangnier présente l’œuvre de Karim Jaâfar, calligraphe marocain de renom. Autodidacte, il fusionne tradition et modernité dans une calligraphie arabe libre et expressive, porteuse de spiritualité et de messages universels. Véritable ambassadeur du vivre-ensemble, il valorise la diversité culturelle et le dialogue entre les peuples. Son art, exposé dans le monde entier, incarne la paix, la tolérance et le rayonnement du multiculturalisme marocain. Une exposition qui résonnera particulièrement bien avec le concert de Walid Ben Selim le 13 mars !

Concert - Place aux solistes ! N°1

Musique, Opéra - Opérette

Nancy 54000

Du 02/04/2026 au 03/04/2026

Musiciennes et musiciens de l’Orchestre de l’Opéra national de Nancy-Lorraine Direction musicale : Renaud Madore Les musiciennes et musiciens de l'Orchestre de l’Opéra national de Nancy-Lorraine, sous la direction de Renaud Madore, explorent l’essence du concerto baroque, ce genre né de la volonté de réunir et d’opposer solistes et orchestre dans une joute musicale exaltante. Vivaldi en façonne les codes en soulignant la virtuosité et l’éclat des instruments à cordes, poussant violons et violoncelles à leurs limites expressives et techniques. Son langage audacieux inspirera toute une génération de compositeurs, à commencer par Bach qui s’approprie la forme concertante en la densifiant et en donnant à chaque voix un rôle particulier dans la polyphonie. Ce programme met en lumière un dialogue fascinant entre les deux compositeurs, où la fougue de l’italien rencontre le génie architectural allemand, magnifiant la richesse sonore des cordes et l’inventivité d’un répertoire où la virtuosité sert toujours l’émotion.

Concert : Bertrand Belin

Musique

Reims 51100

Le 13/03/2026

Voix magnétique, monde en suspens Auteur-compositeur, écrivain, comédien, Bertrand Belin revient sur scène avec un nouvel album studio, où sa voix unique s’élève plus que jamais. Parfois comparé à Bashung pour la singularité de sa prose et son timbre de crooner magnétique, Belin poursuit ici ses explorations musicales et existentielles avec une grâce nouvelle. Toujours en équilibre entre ciel et terre, il creuse son sillon avec une élégance rare. Le piano, en majesté sur plusieurs titres, dialogue avec un savant tissage de guitares, d’électronique et de batterie. Des cordes aériennes viennent parfois soulever la voix, l’emmener vers des paysages intérieurs changeants, entre élans, craintes et interrogations. Ce disque interroge nos mouvements, nos attentions, nos amours et nos regards portés sur le monde. La langue ample de Belin, minimaliste et luxuriante à la fois, s’ouvre ici à de nouvelles arborescences. On peut l’admirer au cinéma ou au théâtre, on peut le lire — mais c’est en l’entendant chanter que l’on retrouve cette étrange intensité : celle d’un artiste qui, toujours, revient à la musique.

Playback FM (ou comment les médias m’ont appris à parler)

Manifestation culturelle, Théâtre

Portets 33640

Le 09/05/2026

Stand up radiophonique à découvrir absolument ! Clôture de saison PLAYBACK FM se base sur un montage sonore original d’interviews, de JT, de créations liées à la radio, la télé et internet. Ce vrai-faux spectacle de stand-up condense 60 années de paroles médiatiques en 60 minutes. Rejoués sur scène par Valentin Dilas dans un playback plus vrai que nature, on pourra croiser Serge Gainsbourg, Sophie Marceau, David Pujadas ou encore Blanche-Neige. Leurs paroles organisées dans un zapping effréné prennent alors un sens nouveau, celui d’un dialogue entre siècle dernier et actuel, entre l’enfant d’hier et l’adulte de demain. Entre les lignes se lit l’emprise des médias sur notre inconscient dans cette société où l’information s’emballe. Bonne écoute, sur PLAYBACK FM !

Une nuit chez Musset

Manifestation culturelle, Théâtre

Andernos-les-Bains 33510

Le 12/03/2026

Avec Hélène Tysman et Francis Huster Concert littéraire Le comédien français Francis Huster partage la scène avec la pianiste virtuose Hélène Tysman, autour d’un original « concert littéraire », alternant les œuvres de Chopin et les textes de Musset, pour une soirée empreinte de romantisme. À la langue fluide emplie de grâce et de lucidité de Musset résonne le lyrisme solaire de Chopin. À la poésie de la pianiste s’accorde le jeu inspiré du comédien, révélant un double dialogue : celui de deux icônes romantiques et celui de deux artistes enflammés et généreux, virtuoses dans leur art.

Espaces Pluriels - La vie nouvelle

Manifestation culturelle, Fête, Spectacle, Danse - Bal - Cabaret, Manifestation culturelle, Manifestation culturelle

Pau 64000

Le 26/02/2026

Cette pièce lumineuse naît de l’amitié artistique profonde qui lie les chorégraphes et interprètes Sylvain Huc et Mathilde Olivares. Issue du dialogue intime entre les deux artistes, la danse déploie son propre langage comme une forme d’extase profane. Dès sa première création, Le Petit Chaperon Rouge, le chorégraphe Sylvain Huc affirme le choix d’une écriture centrée sur le corps, ses états et sa relation au son et à la lumière. De même que Sujets, pièce de groupe accueillie cette saison sur le grand plateau du Foirail, cette pièce co-écrite avec Mathilde Olivares confirme sa recherche d’une danse sensorielle et exigeante. Le corps humain y est envisagé comme un territoire complexe, rempli de souvenirs, de fluides, d’os et de chair. La vie nouvelle ne raconte rien d’autre que la présence et l’énigme propre à la danse.

Aïon - MAD - Opéra de Limoges

Manifestation culturelle, Danse - Bal - Cabaret, Spectacle

Limoges 87000

Le 04/02/2026

Cie Gilles Baron - Origami Conte chorégraphique pour 3 interprètes Créé en février 2025 au festival Pouce ! à La Manufacture de Bordeaux Aïon est un récit sur la nécessité de concevoir le temps comme une infinité de présents… Gilles Baron a imaginé ce conte pour construire un dialogue entre le réel et l’imaginaire. Venus d’un futur lointain ou peut-être antérieur, trois interprètes et autant de disciplines —acrobatie, jonglage, danse— représentent les visages du temps dans la mythologie grecque : Chronos, le temps continu et linéaire, Kairos, le temps opportun, et Aïon, le temps cyclique. Ensemble, ils exploitent la richesse thématique tout en restant à hauteur d’enfant. > Durée 40 minutes. > Séances réservées aux scolaires mar. 03/02 à 10h et 14h30.

Karim Jaâfar Exposition des calligraphies de Karim Jaâfar

Exposition

MONT-SAINT-AIGNAN 76130

Du 06/03/2026 au 21/03/2026

L’Espace Marc-Sangnier présente l’œuvre de Karim Jaâfar, calligraphe marocain de renom. Autodidacte, il fusionne tradition et modernité dans une calligraphie arabe libre et expressive, porteuse de spiritualité et de messages universels. Véritable ambassadeur du vivre-ensemble, il valorise la diversité culturelle et le dialogue entre les peuples. Son art, exposé dans le monde entier, incarne la paix, la tolérance et le rayonnement du multiculturalisme marocain. Une exposition qui résonnera particulièrement bien avec le concert de Walid Ben Selim le 13 mars !

Côté Jardins - Magie/Théâtre "Je suis 52"

Spectacle

Maux 58290

Le 28/02/2026

Partenariat Communauté de Communes Bazois Loire Morvan / La Maison - Programme Côté Jardins Spectacle "Je suis 52" par Camille Joviado et Claire Castel Un 7, une dame de cœur, un as... et si les cartes racontaient notre monde autrement ? Entre manipulation et illusions, ce spectacle tisse plusieurs histoires à travers un dialogue poétique : celle d’une passion amoureuse, d’une vie, et bien sûr, des 52 figures d’un jeu de cartes. A partir de 12 ans. Durée : 52 min Billetterie en ligne

Là où nos regards se frôlent - Opéra de Limoges

Manifestation culturelle, Musique, Chorale - Chant, Chorale - Chant

Limoges 87000

Le 13/05/2026

Musiques de Poulenc, Ravel, Weil, Eisler, Monteverdi, Mendelssohn et de Sina Fallahzadeh (création mondiale), chants traditionnels yiddish et palestiniens. Un récital lyrique où s’entrelacent l’hébreu et l’arabe. Les chanteuses lyriques Karen Vourc’h et Dima Bawab se sont croisées il y a une quinzaine d’années sur la scène de l’Opéra-Comique pour ne plus se quitter. Leur amitié se nourrit de leurs trajectoires aussi riches que complexes, leurs voix ici portées par un souffle commun, dans un espace où les différences ne s’effacent pas mais se répondent… Les mélodies deviennent des passerelles et les langues — hébreu, arabe, yiddish, français, allemand, italien — murmurent une humanité partagée. Un dialogue d’âmes et de cultures, une invitation à rêver ensemble. > Durée 1h15

Our solo - MAD - Opéra de Limoges

Manifestation culturelle, Danse - Bal - Cabaret, Spectacle

Limoges 87000

Le 19/05/2026

Pièce chorégraphique créée en avril 2024 au Concertgebouw de Bruges. Éti­enne Guil­loteau & Claire Croizé, choré­gra­phie. Dialogue entre une danse épurée et le son d’un violon. De la mixité des disciplines naît une danse fédératrice, comme un partage complice qui explore toutes les vibrations sensibles de l’espace. Le jeu d’archet sur les cordes se remplit de gestes obsessionnels qui font écho aux mouvements de Claire. La musique d’Aisha, qui aborde le répertoire ancien du XVIIe siècle tout comme l’interprétation audacieuse de la musique contemporaine, devient véritable force physique qui affecte le corps de la danseuse, jusqu’à inviter aux chants. Pareille à une installation d’art contemporain, en résulte une performance captivante et émouvante. > Durée 1h environ

Là où nos regards se frôlent - Opéra de Limoges

Chorale - Chant, Opéra - Opérette, Concert

Limoges 87000

Le 13/05/2026

Musiques de Poulenc, Ravel, Weil, Eisler, Monteverdi, Mendelssohn et de Sina Fallahzadeh (création mondiale), chants traditionnels yiddish et palestiniens. Un récital lyrique où s’entrelacent l’hébreu et l’arabe. Les chanteuses lyriques Karen Vourc’h et Dima Bawab se sont croisées il y a une quinzaine d’années sur la scène de l’Opéra-Comique pour ne plus se quitter. Leur amitié se nourrit de leurs trajectoires aussi riches que complexes, leurs voix ici portées par un souffle commun, dans un espace où les différences ne s’effacent pas mais se répondent… Les mélodies deviennent des passerelles et les langues — hébreu, arabe, yiddish, français, allemand, italien — murmurent une humanité partagée. Un dialogue d’âmes et de cultures, une invitation à rêver ensemble. > Durée 1h15

Our solo - MAD - Opéra de Limoges

Musique contemporaine, Musique, Danse - Bal - Cabaret

Limoges 87000

Le 19/05/2026

Pièce chorégraphique créée en avril 2024 au Concertgebouw de Bruges. Éti­enne Guil­loteau & Claire Croizé, choré­gra­phie. Dialogue entre une danse épurée et le son d’un violon. De la mixité des disciplines naît une danse fédératrice, comme un partage complice qui explore toutes les vibrations sensibles de l’espace. Le jeu d’archet sur les cordes se remplit de gestes obsessionnels qui font écho aux mouvements de Claire. La musique d’Aisha, qui aborde le répertoire ancien du XVIIe siècle tout comme l’interprétation audacieuse de la musique contemporaine, devient véritable force physique qui affecte le corps de la danseuse, jusqu’à inviter aux chants. Pareille à une installation d’art contemporain, en résulte une performance captivante et émouvante. > Durée 1h environ

Musique du monde : Olivier Maurel et Bijan Chemirani

Manifestation culturelle, Musique du monde, Jazz - Blues

Digne-les-Bains 4000

Du 16/01/2026 à 20:30 au 16/01/2026 à 22:00

L'instrumentarium (luths, percussions et la large palette du piano et des claviers), permet d'imaginer et de modeler des matières sonores, des atmosphères riches et chatoyantes, un son caractéristique au duo, sans délaisser l'essentielle dimension acoustique. Leur complicité et le désir commun de laisser l’espace à la musique de l’instant nourrissent le concert et la rencontre avec le public. Ce travail est suivi par un ingénieur du son afin de sculpter la matière du duo. La richesse et l’éclectisme de leurs parcours respectifs permettent de créer un répertoire original ou se mêlent jubilation rythmique, lyrisme mélodique et innovation sonore. "Ce programme est une création musicale qui tisse des passerelles entre Occident et Orient. Le dialogue des deux musiciens délivre un répertoire qui réunit tradition et modernité." Compagnie OPUS NEO Olivier Maurel [piano, claviers] Bijan Chemirani [percussions, saz, kalimba] Romain Perez [son] Production Opus neo Avec le soutien de la Région Sud Accueils en résidence & coproductions / Le Petit Duc, Aix en Provence / l'AJMI, Avignon / le Vélo Théâtre, Apt / Le Théâtre Durance scène nationale, Château-Arnoux / St Auban Distribution

In Difference

Spectacle, Cirque - Marionnette, Manifestation culturelle

LILLEBONNE 76170

Le 17/03/2026

JEF EVERAERT & MARICA MARINONI Jef et Marica se retrouvent contraints dans leur différence, leur façon de penser et de voir le monde. Leur binôme semble ne pas pouvoir trouver de point de rencontre. Trop différents pour s’aligner, trop liés pour s’ignorer. Au centre de ce duo, une roue de fer, à la fois ligne de fracture et point de rencontre. Elle est le lieu d’échange, de transformation. À travers elle, ils apprennent à communiquer, tombent ensemble, se relèvent pour recommencer. Leurs corps cherchent un langage sans grammaire donnant vie à un dialogue physique intense, à la fois métaphorique et abstrait, où la rencontre entre les différences devient leur moteur créatif. Qu’est-ce qu’être deux sans se fondre ? Peut-on coexister sans compromis, sans fusion, sans hiérarchie ? In Difference n’offre pas de réponse. Elle la performe.

La fabulause histoire de Basarkus

Manifestation culturelle

Lillebonne 76170

Le 24/01/2026

"BasarKus n’est pas un être comme les autres ! Créature à deux têtes et multiples jambes, il a aussi plein de bras. D’aventures en aventures, il roule sur lui-même à l’infini. Il en a toujours été ainsi. Il est heureux comme ça, en parfaite harmonie avec lui-même. Mais en découvrant qu’il a deux cœurs, BasarKus s’interroge. Et s’ils étaient deux en réalité ? S’ils sont deux, ils semblent unis pour la vie ! Comme collés, inséparables et indivisibles… Plus forts, en sécurité. A deux ! Mais poussés par une furieuse curiosité, ils ne résistent pas à l’envie de se dissocier. C’est la chose la plus effrayante et excitante qu’ils aient jamais faite. Leurs jeux consistent désormais à surmonter leurs peurs et à expérimenter coûte que coûte la séparation. Au cours de leurs péripéties, ils découvrent qui ils sont et de quoi ils sont vraiment capables chacun, seuls. La Fabuleuse histoire de BasarKus est un duo virtuose et malicieux entre cirque et danse. Markus au jonglage et Basil en acrobatie. Ici, ils n’ont de cesse de créer des ponts entre leurs Arts poussant le dialogue jusqu’à la limite. La quête d’identité et la notion d’hybridité sont au centre de cette histoire. Passant de[...]

In Difference

Manifestation culturelle

Lillebonne 76170

Le 17/03/2026

JEF EVERAERT & MARICA MARINONI Jef et Marica se retrouvent contraints dans leur différence, leur façon de penser et de voir le monde. Leur binôme semble ne pas pouvoir trouver de point de rencontre. Trop différents pour s’aligner, trop liés pour s’ignorer. Au centre de ce duo, une roue de fer, à la fois ligne de fracture et point de rencontre. Elle est le lieu d’échange, de transformation. À travers elle, ils apprennent à communiquer, tombent ensemble, se relèvent pour recommencer. Leurs corps cherchent un langage sans grammaire donnant vie à un dialogue physique intense, à la fois métaphorique et abstrait, où la rencontre entre les différences devient leur moteur créatif. Qu’est-ce qu’être deux sans se fondre ? Peut-on coexister sans compromis, sans fusion, sans hiérarchie ? In Difference n’offre pas de réponse. Elle la performe.

Exposition - La couleur des mots

Lecture - Conte - Poésie, Exposition, Peinture, Atelier

Moëlan-sur-Mer 29350

Du 03/02/2026 au 07/03/2026

Livres d'artistes, Alain Le Beuze L’exposition met en lumière les nombreux livres d’artistes qu’Alain Le Beuze, poète moëlanais, a réalisés depuis 1994 avec une quinzaine d’artistes contemporains, peintres, graveurs et sculpteurs. Le premier fut « Le chemin » avec le graveur Jean-Claude Le Floch, à l’atelier Landsable. Titre prémonitoire au regard du chemin parcouru. Depuis, le dialogue entre l’écrit et l’art s’est poursuivi. L’auteur a invité pour l’occasion quatre de ces artistes : Thierry Le Saec, Marie Thamin, Michel Remaud et Marie-Odile Brionne qui exposent quelques unes de leurs oeuvres récentes, faisant écho aux livres publiés. Deux rencontres ponctuent l’exposition : un échange avec le public entre Marie Thamin et Alain Le Beuze pour présenter la genèse et la réalisation de leurs livres d’artistes, puis un atelier de création avec l’artiste Marie-Odile Brionne. Dans le cadre du Mois du livre en Bretagne. Aux heures d'ouverture de la médiathèque.

CARMEN - LE BALLET

Danse - Bal - Cabaret, Spectacle, Musique

Carcassonne 11000

Le 16/01/2026

Banderilles ? Oubliez le folklore : c’est une Carmen de notre temps que convoque François Mauduit. Parabole féministe avant l’heure, la révolutionnaire Carmen a planté quelques belles banderilles dans les flancs du patriarcat. Ancien danseur du Béjart Ballet, aujourd’hui à la tête de sa propre compagnie, le chorégraphe rebat les cartes du genre et du désir dans une adaptation contemporaine intense et sensible, pour douze interprètes. La trame originale de l’opéra est respectée, mais elle est profondément réinterrogée. Le chef des contrebandiers est remplacé par une figure féminine de pouvoir, en miroir de Carmen. Ensemble, ces 2 héroïnes composent un duo fascinant, deux figures de révolte et d’émancipation, confrontées à un monde masculin qu’elles défient à leur manière. La danse, élégante, expressive et théâtrale, traduit avec force toute la complexité du sentiment amoureux : attraction, rejet, fusion, trahison. La musique, elle aussi, renverse les frontières. La partition iconique de Bizet dialogue avec des œuvres moins connues du compositeur, revisitées par des arrangements contemporains mêlant jazz, électro, guitare, piano et voix. Une matière sonore riche, vibrante,[...]

Spectacle : Roman Doduik - Adorable

Spectacle

LE HAVRE 76600

Le 03/03/2026

Ne vous fiez pas aux apparences : Roman Doduik n’est pas un Youtubeur qui s’essaye au spectacle... Mais un humoriste qui dévorait la scène bien avant de devenir une star des réseaux sociaux ! Dans son one-man-show, Roman se débarrasse de la bien-pensance des réseaux et renoue avec un stand-up aussi piquant qu’intelligent. Une écriture incisive, une mise en scène qui met en avant ses qualités de comédien et d’humoriste pour un show qui évolue entre rire et émotions et touche toute la famille ! De la difficulté de ne pas ressembler à un mâle Alpha et d’être pris pour un membre de la GenZ - à 26 ans - Roman fait preuve d’une autodérision implacable ! Il s’amuse de son célibat, dresse un réquisitoire sans complaisance sur les coulisses de l’influence, tente une formation accélérée aux codes des Ados et à ceux des Boomers, fantasme sur un ancien Premier Ministre et réussit le défi de renouer le dialogue entre les générations ! Réservation obligatoire

SARAH MCCOY

Oberhausbergen 67205

Le 06/02/2026

Voix puissante et émouvante, univers singulier à la croisée du blues et de la soul alternative aux accents électroniques, une touche de gospel ou de jazz ici et là… L’américaine Sarah McCoy s’est imposée comme une figure incontournable de la scène musicale actuelle. Flamboyante, ses prestations live sont intenses et bouleversantes. Autrice-compositrice-interprète accomplie, elle revient avec une tournée solo, en piano-voix. Un format plus intime, ou elle revisite ses morceaux emblématiques et livre de nouvelles compositions. Chaque date devient un atelier vivant, une version unique de son monde intérieur, en dialogue direct avec le public. Une expérience rare, entre récit de vie et création en mouvement.  « Il faut la voir sur scène pour prendre la mesure, en réalité la démesure de cette chanteuse à l’exubérance communicative. (…) » Les échos